Le Musée du Luxembourg propose une exposition virtuelle consacrée aux femmes peintres de 1780 à 1830. Si les femmes font un retour en force et si le féminisme a changé au profit d’une stratégie plus frontale, les femmes artistes ont souvent dérangé. L’histoire de l’art les a parfois oubliées, à part quelques figures clés. Cette exposition revisite une époque et redonne le nom de femmes peintres qui ont compté, ainsi que les moments pivots où l’art au féminin s’est affranchi de la hiérarchie des genres et de l’académisme.

Chantal Maquet (www.chantal-maquet.com) fertigt Ölgemälde auf Basis von Fotos und Videos an, in denen sie die verschiedenen Rollen der Objekte farblich voneinander abhebt. Die Werke ihrer Ausstellung „dat huet jo näischt mat mir ze dinn“, die vom 6. März bis zum 11. April in der Galerie „Nei Liicht“ in Düdelingen zu sehen war, setzen sich mit dem Rassismus in der luxemburgischen Gesellschaft in der Vergangenheit sowie in der Gegenwart auseinander. Ihre Ölgemälde basieren auf Szenen, die ihre Großeltern 1953 in der belgischen Kolonie Kongo mit ihrer Kamera festgehalten haben. Die Farbwahl macht die unterschiedlichen gesellschaftlichen Rollen der weißen und der Schwarzen Personen deutlich. Darüber hinaus ließ sie Luxemburger*innen zu Wort kommen, die alltäglich mit Rassismus konfrontiert sind und recherchierte zu luxemburgischen Firmen, die aus dem Bergbau im Kongo Gewinne schlagen. Sie zeigt damit: Das Kolonialerbe und der Rassismus sind auch in Luxemburg allgegenwärtig und betreffen jede*n. Maquet lebt in Hamburg.

Il y a précisément 80 ans, les autorités d’occupation allemandes célébraient le premier anniversaire de l’invasion du Luxembourg – ou plutôt, de leur point de vue, de sa libération et de son retour définitif dans le Reich. Ces festivités furent cependant troublées par un événement aussi extraordinaire qu’inattendu: la capture par les Britanniques de Rudolf Hess, l’un des plus anciens et des plus proches collaborateurs de Hitler.

Sacré meilleur film étranger lors de la cérémonie des Oscars 2021, le dernier film de Thomas Vinterberg faisait également partie de la sélection officielle du Festival de Cannes 2020. Des distinctions qui laissent perplexes.

Hollywood-Star Clooney wird 60

Es gibt den Homo sapiens, den Homo faber, den Homo telefonicus und viele andere Hominis. Im „Schëfflenger Konschthaus“ geht es um den Homo ludens, also um den spielenden Menschen.

Am Theaterstéck „En ausgetrëppelte Schong“ vum Jean-Paul Maes dréit sech alles ëm eng Sandal, déi no enger Vakanz am Thierry senger Wallis optaucht. De Schong suergt fir uerg Diskussioune mat senger Fra Valérie; dobäi gëtt op eemol kloer, dass et hei net einfach ëm e Kleedungsstéck geet, iwwer dat gestridde gëtt, mee ëm eng schiedlech Bezéiung, an där zwou Persoune gefaange sinn. An nach méi: Fokusséiert ginn eng ganz Rei vun aktuelle Sujete vu globaler Relevanz. Mat aussergewéinlechem dramaturgesche Geschéck gräift den Auteur d’Flüchtlingsproblematik, d’Klimakris an de weltwäiten Ecart tëschent Aarm a Räich op. Den Haaptmessage: Net ewechkucken, och wann et schwéierfält.

L’auteure franco-sénégalaise renoue avec la nouvelle („La préférence nationale“, Ed. Présence Africaine, 2001). Le genre court, concis, précis, capable d’aller le plus loin possible du dispositif littéraire: „Je veux rendre hommage à ces huit personnages qui ne sont pas faits pour être délayés“, commente Fatou Diome. Ses mots fleuris, ses expressions imagées jaillissent dans une dizaine de textes, autour de l’amour mortel, „mais lui seul sauve!“.

Der Name ist Programm: Am Samstag fand die erste „Industrial Peepshow“ des Ferro Forum im früheren Stahlwerk von Esch-Schifflingen statt. Das Tageblatt war beim Ortsbesuch der etwas anderen Art dabei.

Sophie Medawar (www.ateliersophiemedawar.com) behandelt in ihrem Werk die vielfältigen Rollen der Frau in der Gesellschaft. Sie stellt das Verständnis von der Frau als Opfer, als Objekt dem als Akteurin, als Subjekt gegenüber. In ihrer Kunst stellt sie auch eine Verbindung her zwischen dem Libanon, wo sich ihre Wurzeln befinden, und Westeuropa, wo sie bisher gelebt hat. „Shéhérazade 3.0“ hieß ihre Soloausstellung, die vom 6. März bis zum 11. April in der Galerie Dominique Lang in Düdelingen zu sehen war. Die „bouches prisons“ machen auf die Tabus aufmerksam, die Frauen verschiedenster Herkunft und Religion erleben.