Rassismus und Sexismus am Set? Eine Casting-Ausschreibung für die zweite Staffel der Luxemburger Erfolgsserie „Capitani“ löst im Netz einen Sturm der Entrüstung aus.

Invité par l’Institut Pierre Werner le 9 mars dernier l’historien français Pascal Ory est venu présenter son dernier livre „Qu’est-ce qu’une nation?“. Ory, qui vient d’être élu à l’Académie française, y réhabilite un cadre politique dévalorisé par les élites occidentales, mais qui fait preuve d’une indéniable vitalité à travers le monde. Global, le phénomène national serait aussi la clé pour comprendre l’histoire des deux derniers siècles.

Wolfgang Petersen wird 80

„Aristocrats“ suit le parcours de deux jeunes femmes issues de milieux très différents: il y a d’un côté Hanako (Kadowaki Mugi), la privilégiée, issue de l’élite, de l’aristocratie japonaise. Une jeune femme délicate, toujours bien mise, vêtue de tailleurs de marques, colliers de perles, petit sac à main. Discrète, polie, parfaitement élevée, elle respire les codes de la haute société dont elle est issue.

Un jeune chasseur de baleines tombe amoureux d’une cam-girl, qu’il essaie de rejoindre à Detroit lors d’une péripétie à la fois folle et poétique: „The Whaler Boy“ est une fable sur l’irruption de la modernité dans un village archaïque tout autant qu’un film émouvant sur la solitude et les illusions d’un jeune homme.

„Careless Crime“ est une ode au cinéma, dans toutes ses formes et manifestations: le septième art que l’on tourne, que l’on projette, dont on discute, sur lequel on théorise, que l’on encense, que l’on abhorre … le cinéma comme reflet du monde, outil de provocation, feu aux poudres de la révolution.

Biopics sind oftmals ein vom Publikum geliebtes und von der Kritik gescholtenes Kinogenre. Die meisten schauen sich wie bewegte Wikipedia-Artikel, die schlimmsten sind jene, die von den Porträtierten oder deren Familie und/oder Erben des Images wegen überwacht werden. Wenige Biopics wissen die filmische Bildsprache gegenüber der Person im Mittelpunkt anzupassen und die allerwenigsten erzählen etwas – ganz unabhängig vom Biografischen – über die Welt.

Dies ist die Geschichte eines polnischen Einwanderers, der lange nach seinem Ableben von seiner luxemburgischen Urenkelin zu einem Shoah1-Opfer konstruiert wurde, das er nicht war. Es ist auch die Geschichte eines Versuches, den Staat um die Entschädigung eines Kriegsschadens zu prellen, den es nicht gegeben hat.

Der 83-jährige Sergio lässt sich von einem Privatdetektiv in ein Altenheim einschleusen, um dort über mutmaßliche Missstände nachzuforschen: „The Mole Agent“ nutzt den erzählerischen Rahmen eines Neo-Noir-Pastiche für ein berührendes Porträt über die Menschen, die von ihren Familien weggesperrt werden. In „Songs of Repression“ kommen die heutigen Einwohner der damaligen deutschen Colonia-Dignidad-Sekte zu Wort – und liefern eine erschreckende Studie über menschlichen Selbstbetrug.

In „Superspreader“ wird der weltenbummelnde Unternehmensberater Marcel zum Infektionsherd und identifiziert sich immer stärker mit dem Virus. In seinem Monolog verzahnt Albert Ostermaier Kapitalismuskritik und Pandemie-Paranoia und verleiht einer an sich ausgelaugten Metapher – der Kapitalismus als Virus – neue Bedeutungsebenen.

Fable grinçante sur la course à la célébrité des influenceuses à l’ère d’Instagram tout autant que polar qui vous glacera le sang et exercice de style courageux, „La Verónica“ met en scène l’un des personnages principaux les plus insupportables qu’il nous ait été donné de voir à l’écran, incarné avec brio par Mariana Di Girolamo.

Eng verlueren Existenz kultivéiert hir Midlife-Crisis an der arktescher Einsamkeet. D’Biller si staark, d’Schauspiller gutt – mä den Zuschauer kritt séier den Androck, dass de Film geneesou wéineg weess, wouhin e wëll, wéi seng Haaptfigur.

Enttäuschung für Hunderttausende Fans von Open-Air-Festivals: Ein Veranstalter-Netzwerk streicht wegen der Pandemie gleich sieben große Musikspektakel auf einen Schlag.

Le festival de Cannes nous a habitué à la présence de petites séries B françaises: qu’on se rappelle notamment „Chambre 212“ de Christophe Honoré ou l’affligeant „Un couteau dans le cœur“, avec Vanessa Paradis, un film encensé par la presse française – et descendu en flèche par le reste du monde.

A festival hybride, film hybride: „An zéro – Comment le Luxembourg a disparu“ s’imagine comment le grand-duché est rayé de la carte à la suite d’un incident nucléaire survenu à Cattenom en recourant tantôt à la fiction, tantôt au documentaire prospectif. Si le sujet tout autant que la forme passionnent, le film déçoit, faute surtout à une partie fictionnelle qui peine à convaincre.

TV-Moderatorin Oprah Winfrey

Es ist verflixt: Gerade in dem Jahr, in dem eine luxemburgische Co-Produktion den Goldenen Bären in Berlin absahnt, fällt das Festival rein digital aus. Feiern möchte man am Ende dieses skurrilen, schrägen Films aber eh nicht: Radu Judes „Bad Luck Banging or Loony Porn“ wirft einen anthropologischen Blick auf eine zutiefst konservative, aggressive rumänische Gesellschaft im späten Kapitalismus. Noch desillusionierender ist „Quo Vadis, Aida?“: Im Laufe dieser fast unerträglichen historischen Fiktion wird der Genozid in Srebrenica aus der Sicht einer Übersetzerin geschildert.